漂亮礼服素描

干货:零基础怎样学素描,如何画好素描人物 素描人物
1个问答2018-11-26 08:16:32
一位高手写的素描初学者入门教程 素描是什么东西就不说了,说了也没有用…… 画人物,我觉得必须从几何开始,可以跳过静物,石膏同理,因为可以把人脸分解和统一成基本的几何物体,好像结婚一样,可以先斩后奏的……我想新手们点字把它读完后,多多少少要有21.333%收获的… 1.基本素描,首先从排线条开始。有经验的人都知道,上厕所,肚子里一定要有内容。素描也是如此。初学者画的素描一般都是线条构成的……横的,竖的,斜的,各种方向,用的要灵活,一般是顺着结构,外加整体的线条,摆的是膀臂,不是手腕,不然你的线条是弯的,当然画人物时也就没有那么多规矩了,不知道哪个匝碎偏偏要求新手必须这么做,坑害了多多少少广大素描爱好者的一颗纯洁善良无暇的心。现在拿个画板,找个小凳子,把画板架在腿上〔不是平放在腿上〕,用素描纸, 固定,用多种线条组合从左向右或者从右向左,渐渐过度,注意最好少用垂直交叉的线条,那个用不好会很丑的,甚至会比我还丑,用笔姿势是拿毛笔的姿势,只不过我们用的是上面的一端,小拇指可以抵在纸上,摆动膀臂,用笔尖画(其实没有什么规定的,只是我建议)(用侧锋也一定要试试,很多时候也是很有用的),熟练了后你会发现很方便的,充分解决尿急,尿频,尿不尽,脑急,脑频,抽筋脑等多方面问题…… 线条的拉出要迅速干脆肯定,切不可一点一点磨上去,这对以后会很不利的。如果是粑粑经常这么拉的话,你的菊花一定会出现问题的…… 练习n次,熟练时候就往下看…… 2.下面就说说打型,就是画外轮廓,一个好的开始是成功的一半,虽然我不知道是谁说的,but这家伙说的太对了,再好的明暗画在一个错误的型上,这幅画也不是一幅好画(部分特别的除外),画几何,你刚刚学的线条派上用场了…… 我们先从圆开始,用长直的线条(要轻,最好用侧锋,便于定型和修改)画一个正方形(线不要太死,不要太认真,它只不过是辅助画圆的),然后用直线削去它的角,得到正8边型,然后再去除角它的角得到正16边型,再去除角……反复下去,切了n次,得到4×2ⁿ边型,一个类似于圆的平面物体诞生(p1),再把边缘弄的圆滑一点,这就是圆了,非常熟练后就可以一圈一个(别说难,达芬奇就是这么过来的……圈的还不圆,和鸡蛋一样,人家不也是坚持多少年吗,最终可以画鸡蛋了),画椭圆的原理和此相似(p1),需要掌握一下透视,估计你要想歪了,你看你什么思想…… 3.说明,此透视非彼透视,不是透过现象看本质,也不是透过衣服看mm,而是我们绘画中的近大远小,近高远低,近实远虚的空间关系。不解释了,顾名思义。实在不懂的再说吧…… 在素描中,没有完全平行的线,再平行的线从一头向它的远处看,也是交会于一点(p2),所以就有了以上的透视关系 :近大远小,近高远低,近实远虚(这个可以突出主体,制造出空间效果), 我们的纸上已经有了一个圆型的东西,怎么才能让它变成球呢,……我们需要制造出立体感。我觉得如果哪个女生觉得自己太平了的话有必要看看。想象一下,当有了光,我们看见了一个球,这个球于是就有了受光面和背光面,也就有高光(最亮),灰面(处于高光向明暗交界线的过渡处区),明暗交界线(最深,都是顺着结构),反光(外界对物体的影响),投影(影子),(p3)原理就不说了,结合初二的物理的光的反射,想想就行了,犯不着用法线折射率什么的去计算的,实在不懂的就给我把它给记住, 一般来说,先找出物体的明暗交界线,排线条从明暗交界线开始,顺着明暗交界线,一层层加深,过渡,物体和投影的交接处要最深,这样物体就会有质量,然后向亮面过渡,直到画面完成,结束…… 其实所有东西的画法都一样,打型,找出明暗交界线,过渡,画投影……就用这个公式套套就行了…… 下面是正方体,打型上注意一下透视关系,近大远小,(p2)画它的明暗相对于球容易的多,明暗交界线位于亮面与暗面交接处,向暗面过渡,然后注意一下留出反光,注意各个面大致颜色深浅的对比,结束,…… 4. 现在是圆锥体,它是一个绝对对称的图形,可以先把它的对称轴画出,确定上下左右的位置,它的底面是一个椭圆形,可以根据上面的画椭圆的方法画(确定椭圆所在的正方体平面,找出中间两条关于对称的线,然后切割)(p1),椭圆与旁边的两条棱相交处没有角,是圆滑地下去的(p4) 好了……下面新手练习一下吧,学会如何去找到明暗交界线(重要,一般是顺着结构,多观察一下就知道了),顺便再试试别的物体,12面体,四棱柱,还有那个圆柱与圆锥十字相交的物体(打型的时候当作圆锥和圆柱透明的,把里面的结构画出来),棱锥,棱柱,圆台,圆柱等等…… 下面说说初学者应该注意的细节: 1.线条不可太乱,太散 2.画圆柱与圆锥十字相交的物体的时候,两边圆柱的位置要在一条线上 3.圆锥的底面不可有角,打型时可以先这么画(p4) 4.投影与物体交接处一定要大胆加深,错了还有橡皮擦的 5.明暗过渡要自然 6.明暗对比要强烈,该黑的黑,亮的亮(否则会灰掉,就是黑的不够黑,白的不够白,几乎都是过渡的灰面) 7.保持画面整洁(否则会脏掉,) 8.哪里有投影,明暗交界线一定要找全了! 组合的石膏,画的时候要一起画,也就是我们老说的整体,步骤: 1.确定整体画面的最高点和最低点,每个物体的位置, 2.打型,用侧锋轻笔触,简单确定它们的大致形状,然后确定无误,勾勒出它们的具体形状(注意透视关系:近大远小) 3.找出全部的明暗交界线, 4.同步上明暗……包括投影……和灰面一起画……(否则容易花掉,就是画面的部分不统一)(注意透视关系:近实远虚) 5.建议再找一些黑色的表面光滑的物体练练,如花瓶
女孩背影素描
1个问答2018-12-09 12:28:52
这个你满意吗?求采纳啊!
关于素描
1个问答2018-12-11 21:37:58
注意整体画面的把握 整体作画 先找准明暗交界线 先画暗部再画灰部 亮部 记得随时把画放远了看看 看看整体效果 画画要大气 (找准明暗 就把所有物体的暗部都画了) 首先你要学会构图 分清空间距离 其次 要讲究 近大远小 近实远虚 上调子记得从明暗交界线往后拉 最后 大致画完 就找找细节 比如记住 暗部是有反光的 其次就是影子了 例如画上釉的陶罐什么的 就会有很多反光 来体现釉的质地
素描怎么画?什么叫素描?
2个问答2018-12-16 17:52:59
我回答过三次你这种类似的问题了,个人觉得这个定义是死的,练习最要。 大众点评对素描的定义:素描(sketch)广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 主要给你讲讲这么画,其实也不是怎么画,就是按什么程序走,因为画画这个事情不是晓得过程就能完结的事情,要动手,而且要勤动手。 我是学油画的,以前画素描。最开始的时候老师会让你画石膏几何体,画石膏几何体是个很重要的步骤,是为了让你更好的把握透视以及一些造型能力。我画石膏的时候一边写生,一边临摹。长进非常快。其实画画也有很多值得思考和理性的东西在里面。画完石膏几何体后老师就开始让我们画静物写生,就是那些坛子罐子的组合,是为了让你在把握型的同时掌握对物体上调子时的一种质感的体现,意思就是它是个玻璃,你就要把它表现成玻璃,而不是金属,这个过程我也是先写生,在自己写生遇到难题时,我会偶尔停下来临摹。在这个时候临摹你会发现你要解答的问题就迎刃而解了。画完静物就画石膏头像,画完石膏头像画真人,这都是塑形和结构的体现,素描说白了就是一个打基础的东西,素描画好了。以后画什么型都不会太出错。 素描这个东西很多说出来其实很简单,但是还是要自己上手慢慢悟,说这么多还是一个字最实际就是画,画了才知道问题会出在哪,毕竟每个人会遇到的问题都不一样。多看看别人的好画作也是会有提高的,就说到这了,希望能帮到你。
发型素描图书
4个问答2018-12-21 03:13:00
李静的素描很好..可以看看她的书.
素描怎么自学
4个问答2018-12-21 09:55:30
看素描书,或者看素描视屏
素描鱼的画法
5个问答2018-12-25 08:43:29
当然不是
素描如何构型
18个问答2018-12-26 19:27:46
分析给你几个重点。 1 握笔方式:基本方式是正手握笔和反手握笔。你就使用反手握笔来排线。排线可以更直,色度平均。 2 透视方式:近大远小,你可以把比例夸张点。夸张夸张夸张!效果就出来了。近的画的更大,远的画更小。单物体的透视理解也是需要夸张,即使现在你看不出来,近大远小的道理也必须要表现在纸上。建议你站着后点画画,虽然累点,但能提高你绘画的整体感。“不要在意你看到的,画你理解到的。” 3 用笔力度:起稿时出现的模糊,线多是很好的,也非常有用。但力度不可大,你可以使用3分之一的力度起稿。全部都起稿完再用正常力度直接画更理想的轮廓。暗部使用2分3的力度。 你先练练看吧,一个月的时间,说太多也学不上。
简单素描画
3个问答2018-12-27 10:06:30
最简单的素描画可以画石膏几何,
关于首饰素描
4个问答2018-12-31 07:34:51
你去找一下首饰设计的书
抹胸鱼尾晚礼服素描美人图怎么画?
1个问答2019-01-01 10:39:03
先起稿在上色啊
赵丽颖素描图片
1个问答2019-01-01 19:45:17
自己画
创意素描素材
5个问答2019-01-03 08:50:38
给个4方连续
素描的素描特点
3个问答2019-01-03 14:25:04
线性素描是指:中国画的线和西方素描的体面相结合,以感性的浮雕式造型形式表现物象。 线性素描的特点: 用线表达情绪 用不同的工具、力度、动作就可以创造出无穷尽的线来。像是音律,富有节奏和规律的线则给人一种愉悦舒适的感觉;一团强有力的曲线扭成一团则代表着愤怒。 描绘轮廓,画出人物的长相,动态。 基本就是以线为主,再稍加光影则表现出更强的立体感。线条飞舞画出人物轮廓和表情则是典型的线性素描作品。 线本身的价值 当把线的这些曲折变化去掉后,只剩下一根直线,艺术家同样可以用多根直线排列、交叉来制造有趣的视觉效果。 线性素描作品如下:
素描的定义?
6个问答2019-01-08 17:36:07
以前我们老师说过 , 素描就是,用单色线条塑造物体立体形象。 希望对你有帮助
什么是设计素描,创意设计素描图片教程
1个问答2019-01-11 10:39:50
其实现在的美术高考中所谈到的设计素描,是高校为了考察考生的素描基本功与设计意识而推出的一种综合性考察形式。我们可以给这类设计素描换个更容易理解的名词-----“主观素描”。 1.画面的主观构图:这点是我们在画任何作品的时候必须考虑到的,无论素描、色彩、速写、以及设计作品。一个完整协调的构图可以让作品的画面给人一种视觉上平衡的感受。因为是主观构图,在创作时可以完全打破传统构图的框架,可以不用去考虑三角形、S型等,只要安排好主体和背景,剩下的看画面平衡的需要可以任意添加物体去完成画面的构图。   2.画面的空间关系:这点其实也是第一步构图的延续,物体的构图摆放将画面分割后自然就形成了画面的各个层次,在这个基础上理清画面的各个部分分别对应的色调“黑”“白”“灰”的那一部分。这样画面就有一个很好的整体关系了,也为下一步深入做好了提前准备。   3.画面的主体深入(细节塑造与质感表达):这一点考察考生的基本功最多,能否塑造好物体的体积,表达好对象质感是需要一定基本功才能做到的。所以在这点上也成为了作品之间一个可以拉开成绩的评判点。为了达到这点要求,考生必须要做到一个量的积累。 4.画面创意的表达(画面气氛):一旦创意这个词加入后就会使得考生想破脑袋,原本简单的问题也变得复杂起来。很多考生把创意理解为奇、异、怪、以及另类。 其实创意这个点并不像大家想象的那么神秘。要做到画面具有一定的创意性,我们且看下文:   ⑴有句话叫作物以稀为贵,在众多的试卷中极少数与众不同的自然可以吸引别人的眼球。   ⑵回归生活。一切设计的源泉都是来源于生活。其实设计和创意也是以人为本,脱离生活化的东西都是不具备生命力的。生活化的设计给人以亲切感,让人看上去是那么的熟悉。自然也就能打动老师。   ⑶气氛的营造与画外的联想。有些画看完后会让人觉得没有感觉,只能说很平淡。但有些画就让人觉得“耐看”。能否让你的作品找到“知音”就要看你的画面能否给人产生画外的联想。   ⑷张扬个性,塑造特征。虽然人的骨骼是相同的,但是个体的差异会使每个人具有不同的特征。 当然选取什么样的主体或者形象这是很关键的,这直接会给人留下深刻的印象。
没有素描基础的人还能学会素描吗
2个问答2019-01-11 21:05:46
我学素描的时候有点晚,那时我13岁,也是0基础。不过我挺喜欢素描的,然后就很努力学,再加上有点天赋,所以我学了20天左右就会画罐子了。所以就算没有基础,就算你80岁,只要喜欢素描,就必须去学。
对素描的认识
4个问答2019-01-14 06:24:57
塑造~描绘
素描的起源
4个问答2019-01-19 11:17:30
类似中国古代的石壁画

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